За последние 300 лет народ пытается найти сокровища капитана Кидда, а ведь это один из немногих пиратских кладов, подтверждение которых имеет под собой документальные данные, что однако не мешает им оставаться до сих пор не найденными.
За каким же сокровищами в наше время могут охотиться дети? Разве что за новой компьютерной игрой или гаджетом? Чем можно их занять в нашем городе? И какие детские вида досуга будут актуальными в этом году?На все эти вопросы скоро Вы найдете ответ, когда посетите новый развлекательный центр в Ереване, который оторвет Ваших детей от экранов телевизоров и компьютеров.
В торговом центре Yerevan Mall на днях откроется крупнейший в Армении развлекательный центр «Остров сокровищ капитана Кида» для детей и подростков. В Армении нет подобного развекательного центра по масштабам, играм и тематическому оформлению. Здесь Ваш ребенок попадет в мир, в который он мечтал попасть по кинофильмам и книгам Роберта Стивенсона. «Капитан Кид» приветствует всех на своем острове сокровищ и подарит вашим детям незабываемую экскурсию в волшебную и полную приключений страну пиратов и интересных захватывающих аттракционов.
Капитан Кид готов принимать у себя гостей от 2 до 18 лет и старше. На острове можно пройти испытание на «AirTrek» подняться в воздух и на высоте нескольких метров пройти сложное и захватывающее испытание. О безопасности можете не волноваться, ее обеспечат подготовленные и опытные пираты-помощники капитана Кида. На острове даже можно заблудиться в лабиринте — по величине он напоминает целый город. Это многоуровневая игровая площадка с 14-тью спусками различной величины и сложности. Лабиринт спроектирован, произведен и установлен Канадской компанией International Play Company, которая является лидером в области «Soft Play Equipment».
На острове сокровищ есть даже автодром, который отличается дизайном, качеством и управляемостью автомобиля. Автодром произведен итальянской «IE Park Solo Bumper Cars» — мирового лидера на рынке игровых автомобилей. В парке «Остров сокровищ капитана Кида» есть также один из лучших в мире XD интерактивных кинотеатров. А на 2-ом этаже, Вы можете найти тематическую площадку-домик, величиной в 150 квадратных метров, где Вы сможете отпраздновать Ваши победы, праздники и просто провести весело день!
Сегодня в бутике ароматов Бурмунк на Северном проспекте пройдет еще одна интересная встреча и презентация нишевой парфюмерии Bois. Спешу поделиться с Вами краткой информацией о бренде.
Bois 1920 — творение семьи Галарди, известной своей страстью к созданию ароматов. Каждый Bois 1920 является специально созданной смесью волшебства. Это уникальные парфюмерные композиции, которые происходят от древней культуры производства парфюмерии, основанной на исключительном сырье для создания необычных, драгоценных версий ароматов. История марки берет начало в 1920 году, когда Гвидо Галарди — основатель парфюмерного дома, открыл свою первую формулу парфюма, в состав которой входила лаванда, произрастающая на холмах в окрестностях Флоренции.
Талант и искусство Гвидо унаследовал его внук Энцо, который уже в возрасте 13 лет обладал необыкновенными способностями. Он был частым гостем в мастерской Пьеро — величайшего парфюмерного маэстро. В 1985 году Энцо превратил свое увлечение в профессию. Год 2005. Энцо Галарди, воссоздавая оригинальные формулы своего деда, воплотил в парфюм душу, артистическую сущность, чувства и эмоции Гвидо, еще сильнее подчеркнув его стремление к мечте. Подобно художнику, который вдыхает жизнь в своп работы одним взмахом кисти, мастер-парфюмер работает с множеством парфюмерных гармоний. Эти неуловимые и неосязаемые частицы дают рождение самым возвышенным чувствам и пробуждают страсть, всего один вдох и — еще полностью не осознавая итого, мы испытываем целую гамму эмоций. Ароматы способны создавать настроение и будить желания. Они рассказывают целые истории, окутанные мечтами. Аромат заставляет нас трепетать, возвращая давно забытые приятные воспоминания.
Линия воплощает дух роскошной солнечной Италии. Ароматы представляют собой изящную гармонию между легкой свежестью и страстной жаркой чувственностью. В Традиционной коллекции, основанной на утонченных зеленых и теплых пряных нотах, представлены ароматы: Agrumi Amari di Sicilia (Горький сицилийский апельсин), Sandalo e The (Сандал и Чай), Real Patchouly (Реал Пачули) и Vetiver Ambraio (Амбровым ветивер).
В Классической коллекции представлены уникальные ароматы: Classic 1920 (классический 1920) и Extreme 1920 , которые воплощают шарм и вечную элегантность.
В Восточной коллекции представлены два эротических аромата с настоящим «восточным характером»: Sutra Ylang (Илаиг Сугры) и Sushi Imperiale (Суши империале).
Флакон – настоящая драгоценность. Изящная форма и сияние дорогого хрусталя, соединяясь под рукой мастера, дают рождение великолепному флакону, который сам по себе является драгоценностью. Прикосновение эксклюзивности воплощается в оформлении флакона. Опаловое сияние создает неповторимую игру света и подчеркивает благородство и утонченность каждого аромата. Пробка великолепно гармонирует с флаконом. Выточена из драгоценного эбенового дерева и украшена выгравированным логотипом Bois.
Андрей Давидян – легендарный музыкант, участник первой волны московского рок-движения oсенью 2013 года Андрей Давидян стал одним из самых ярких участников второго сезона проекта «Голос» на Первом канале, где он выступил в рамках третьего прослушивания вслепую и исполнил композицию Georgia on my mind. Сразу после выступления на «Голосе» о талантливом исполнителе заговорили как об очередном «открытии», но его музыкальная карьера началась задолго до появления в этом проекте.
Андрей Давидян родился 30 января 1956 года в Москве в музыкальной семье. Мать — известная пианистка, отец – заслуженный артист СССР, тенор Сергей Давидян.
Андрей с трех лет увлекся музыкой, уже в школе он исполняет популярные зарубежные хиты. В 1972 году он становится солистом легендарной рок-группы «Високосное лето», участниками которой, помимо его, являются Крис Кельми, Александр Ситковецкий, Юрий Титов и Игорь Окуджава. Андрей исполнял кавер-версии песен Led Zeppelin, Deep Purple, Grand Funk. mВ 1979 году он стал вокалистом группы «Рок-ателье», которая тесно сотрудничала с театром «Ленком» и первой исполнила музыку к популярной и по сей день рок-опере «Юнона и Авось».
В 1993 году Андрей Давидян создаёт свой собственный проект «Sound Cake», исполняющий фанк, джаз-рок и соул. Проект существует до сих пор и имеет своих верных поклонников. На регулярных живых выступлениях коллектив исполняет классику этих стилей и собственные оригинальные работы.
Сегодня Андрей Давидян регулярно дает концерты, больше напоминающие творческие вечера. Каждое выступление – это особая атмосфера, виртуозная игра на музыкальных инструментах и удивительные вокальные импровизации. Репертуар включает не только известные композиции, но и авторские песни.
28 сентября легендарный музыкант наконец-то на родине с первым концертом!
Первое, что мне приходит в голову, когда я слышу слово Lancôme, это конечно же тушь. И не просто тушь, а воспоминание о том, как я в первый раз взяла в руки мамину тушь и накрасила ею мои светлые ресницы. Ну, и по взмаху волшебной палочки, они стали вдруг пушистыми и густыми. Вот этот первый взгляд уже накрашенной женщины врезался в мою память, и я поняла,что благодаря этому магическому взмаху кисточки, могу все! И именно тушь Lancôme стала первой жительницей моей косметички. Давайте прогуляемся вместе по розовому саду, которое носит имя Lancôme!
История бренда Lancôme
Бренд Lancôme был основан в 1935 году Арманом Птижаном, стремившемся рассказать всему миру, что такое французский стиль и вкус. Менее чем через шесть лет после основания компании Lancôme был представлен на рынках 30 стран, а в 1942 году компания открыла свою первую школу по обучению «специалистов», которые должны были показать всему миру образ французской красоты. За последние 75 лет Lancôme во всеуслышание утверждал, что красота — это не внешность, а подлинные эмоции, пробуждающие все чувства. Задача Lancôme всегда заключалась в том, чтобы подчеркнуть истинную красоту и женственность женщин в любом возрасте вне зависимости от национальности, предлагая им все самое лучшее, что изобрела косметология.
Lancôme был первопроходцем в области декоративной косметики. Lancômatique, Kéracils, Définicils, Hypnôse, Virtuôse и Ôscillation, все они коренным образом изменили понимание туши. Используя последние достижения науки, компания прилагает все усилия к тому, чтобы сделать глаза женщин красивыми, как никогда раньше.
В 1935 году первая помада Lancôme стала технологическим достижением. От Clé de Coquette до L’Absolu Rouge, Lancôme всегда стремился к совершенству, выпуская выдающиеся текстуры, богатейшие насыщенные тона в самой элегантной и красивой упаковке. Lancôme также является лидером в области основ для макияжа: от Teint Idole до Maquicake, компания всегда использовала последние технологические достижения для производства тонких, легко-наносящихся текстур для создания безупречного образа. Смелый, дерзкий, Lancôme никогда не останавливал работу над новыми ритуалами красоты.
Тушь Lancôme — номер один во всем мире
С самого основания компании Lancôme использовал последние достижения науки, чтобы подарить женщинам обворожительные ресницы. В 1987 году научно-исследовательский отдел сделал первые шаги в этом направлении, создав первую лечебную тушь «Kéracils». В 1991 году была выпущена тушь «Définicils», прекрасно удлиняющая и разделяющая ресницы. После выпуска «Hypnôse» в 2004 году Lancôme открыл секрет уникальной формулы, содержащей полимеры PC/PA, используемые для увеличения объема, в сочетании с поверхностно-активными соединениями, способствующие росту ресниц. В 2007 году вышла в продажу выдающаяся тушь «Virtuôse», содержащая гидрофобные полимеры, придающие ресницам волшебное удлинение и соблазнительный изгиб. В 2008 году Lancôme создает «Oscillation Powermascara», тушь, совершившую настоящий переворот на косметическом рынке. В 2009 году в продажу выходит «Oscillation Powerbooster», первая в мире вибрирующая тушь, которая идеально подкручивает и поразительно удлиняет ваши ресницы.
Lancôme, как никакой другой бренд декоративной косметики, прислушивается к каждой женщине, понимает ее и знает, как подчеркнуть её индивидуальность. Lancôme не навязывает правила, а скорее черпает свое вдохновение в женщинах, чтобы создать средства, которые находятся в идеальной гармонии с их индивидуальностью. Lancôme – это эксперт среди косметических брендов, который использует самые высокие технологии: С момента своего создания, Lancôme всегда предлагал современные средства декоративной косметики, которые сочетают самые последние научные технологии и нежнейшие текстуры, подходящие любому типу и оттенку кожи. Мы постоянно проводим передовые исследования кожи, цвета и света, что обеспечивает абсолютное лидерство Lancôme в сегменте туши для ресниц и тональных средств. Беспрецедентное исследование «Женщины Цвета» легло в основу создания безупречных тональных средств Lancôme.
Более 75 лет Lancôme создает ароматы, наполненные элегантностью и искренностью, каждый из них имеет общую цель: Пробудить эмоции. Рассказать историю. Проникнуть в душу. Сделать дизайн флаконов шедевром. Lancôme воплощает свои ценности в невероятно красивом цветочном сердцебиении своих ароматов. В самом деле, Lancôme работает с цветами словно художник. Ароматы Lancôme – это ода богатству и красоте цветов. Lancôme выбирает самые благородные, самые богатые и драгоценные природные компоненты парфюмерии, будь они чувственными, таинственными или романтичными. Цветы – это самое поэтичное и деликатное воплощение женщины… Ароматы Lancôme отражают эмоции каждой женщины. Kypre, Tendres Nuits, Magie, Ô, Miracle или La Vie Est Belle — ароматы Lancôme всегда затрагивают самое личное и сокровенное. В 1990 году запуск Trésor стал фундаментальным шагом в истории ароматов, превратив эмоции Lancôme в парфюмерный почерк, который и по сей день остается одним из самых прекрасных и узнаваемых почерков в мировом парфюмерном наследии. Ароматы Lancôme рисуют портрет уверенной, сияющей и безмятежной женственности; женщина Lancôme может быть молодой и ветреной, романтичной и страстной, или свободной в поисках истинного счастья.
В Ереване с продукцией компании Lancôme Вы можете ознакомится в сети магазинах Бурмунк.
Каждый раз, смотря спектакли Нарека Дуряна, я задаюсь вопросами:
Насколько актер может быть откровенен? Насколько важно не переигрывать на сцене? Возможно ли довести зрителя до слез и через буквально секунду заставить его смеяться?
В случае с гениальным Нареком Огановичем (как я люблю его величать) возможно все. Формат его спектаклей предполагает, что зритель находится словно на одном уровне с актером. Все постановки настолько откровенны и жизненны, что кажется Вы сами прошли через этот путь и некогда переживали подобные чувства.
Один из таких ярких спектаклей, в котором актер рассказывает историю своего детства и молодости, где касается не только своих личных сторон, но и историй всех ереванцев — это очень оригинальная постановка-монолог КОМА-НОСТРА. На протяжении всего спектакля Вам кажется, что Вы знаете всех героев лично и что то, что происходило с актером, Вы , истинный ереванец, тоже проходили и просто подзабыли. Вспомнить старый Ереван, немного понастольгировать, Вы сможете посмотрев этот спектакль.
Приглашаю Вас на этот спектакль! Хорошее настроение и эмоции Вам обеспечены!
чьи фотографии украшают многие российские известные глянцевые издания,
человек-тепло,
в чьих работах столько обаяния, что кажется самый непривлекательный персонаж или сюжет становится ярким и интересным, несущим в себе загадку, над которой хочется задуматься …
Все истории, рассказанные его фотографиями правдивы до невозможности, в них много жизни и позитива.
Отдыхать от глянцевой работы Илья приезжает на родину, где, как мне кажется, получает заряд солнечной энергии, которая выливается в его работы.
Предлагаю Вам насладиться несколькими его работами, которые были сделаны в Армении, в рамках одного очень интересного проекта, о котором расскажу позже.
Совсем скоро всех поклонников театрального искусства ждет сюрприз. В Ереван с гастролями приезжает современный театр «Фабрика» с постановкой знаменитого грузинского режиссера Роберт Стуруа, «Мария Каллас. Урок» по пьесе американского драматурга Терренса Макнелли, оригинальное название которой вообще-то «Мария Каллас. Мастер-класс».
В тбилисской постановке Каллас играет актриса не меньшего масштаба (карьера Лелы Алибегашвили начиналась с роли в фильме Сергея Параджанова «Легенда о Сурамской крепости», сейчас она актриса Театра Руставели), но, кажется, другого темперамента, потаенного, направленного не вне, но внутрь, что, согласитесь, удивительно для актрисы из пылкой Грузии. Постановка очень интересна и оригинальна, и чем-то похожа на урок. Смысл в том, чтобы не растравить старые раны, а что-то отдать, научить, от чего-то предостеречь. Разумеется, всяческим воспоминаниям, визуальным и словесным флэшбекам, пению Каллас в спектакле тоже нашлось место. Но самое главное происходит здесь и сейчас: то, как эта Каллас смотрит, как слушает, как реагирует на реплики концертмейстера (Давид Дарчиа) и выходки старой театральной крысы, рабочего сцены, который сначала не обращает на Каллас никакого внимания, но потом, поняв, что перед ним живая легенда, устраивает целый аттракцион служения и поклонения диве (обаятельная и смешная роль Давида Уплисашвили). Одну из учениц, ту, что должна одолеть арию леди Макбет из вердиевской оперы «Макбет», играет молодая актриса Театра Руставели Кети Сванидзе.
Первый осенний пост будет о моде, о стиле и о вкусе с грузинским акцентом.
Для меня каждая поездка в прекрасную Грузию сопровождается положительными и приятными глазу ощущениями. И посещение такой красивой и модной страны, не может закончиться без посещения бутика кого-то из грузинских дизайнеров.
Сегодня представляю Вашему вниманию одного из самых узнаваемых грузинских дизайнеров за пределами своей родины. Грузинский дизайнер Ака Наниташвили родилась в Тбилиси 19 марта 1978 г. После окончания Тбилисской академии искусств в 2000 году, где она получила степень бакалавра в области дизайна моды, Ака принимала активное участие в различных модных проектах, включая студенческую выставку «Akhalgazrduli» в 1995 и 1996; а также сотрудничество с другими дизайнерами. Ака дебютировала в Тбилиси на Неделе моды в 2008 году, и с тех пор она стала одним из самых профессиональных дизайнеров в Грузии. Начиная с 2009 года она владеет домом моды AKA Nanita . В рамках одноименного бренда Ака создала линейку обуви – яркие лоферы и эспадрильи, в том числе и на высокой платформе, так полюбившиеся модницам и блогерам. В 2013 AKA Nanita представила свою коллекцию на украинской неделе моды. AKA Nanita разрабатывает и создает удивительные модели, которые всегда радуют стильных людей. Бренд представлен в разных городах: Киеве, Алма-Ате, Москве и Батуми. Кроме того, в настоящее время круг клиентов растет, и AKA Nanita запускает детскую линию «Майя». AKA Nanita не собирается останавливаться на достигнутом и уже скоро у поклонников бренда появится возможность делать покупки он-лайн. Это решение является очень своевременным, хотя лично я люблю посещать бутики лично и прочувствовать атмосферу , тем более что у Аки Вы пройдете бесплатный сеанс аромотерапии, ведь в магазине разложены мешочки с лавандой, цветы и свежесть. Хочется находиться среди этой красоты как можно дольше.
В коллекции осень-зима 2014/2015 , как и в предыдущих, преобладает романтичный стиль с намеком на классику и винтаж. Некоторые ткани в новой коллекции бренда – настоящий раритет, и дизайнер сама призналась, что иногда ищет винтажную парчу и кружева для своих нарядов по всему миру. Посмотрев пару работ, сразу понимаете, что коллекция была создана под влиянием оперы, ее роскоши и притягательности. Основными тканями в коллекции стали шелк, парча и кружева. Как в прежних коллекциях, много ручной работы, вышивки и жемчуга. Думаю, очень актуальная одежда для похода в театр.
Магазин в Батуми: Мемед Абашидзе 43, 43; +99 (542) 227-42-42.
Магазин в Тбилиси, ул. Палиашвили, 43+99 (557) 773-99-77
Еще с детства я считала, что самые стильные люди живут в Тбилиси. Сегодня почти ничего не изменилось. Правда, поубавилось черного цвета в одеяниях, что радует. Радует также тот факт, что грузины очень любят все локальное. Это касается и одежды: жители предпочтут молодого талантливого дизайнера, который делает капсульные коллекции, вместо западного бренда-гиганта. Одним из таких брендов является «Atelie Kikala» .
Бренд «Atelie Kikala» был основан Ладо Бокучавой, выпускником Tbilisi State Academy of Art. Ладо признают самым многообещающим дизайнером в Грузии, который создает кожаные вещи с перфорацией, с интересными вставками и решениями. Фактически, это семейное предприятие: Ладо – арт -директор, его жена – конструктор.
Коллекция осень-зима 2013-2014 отличается интересной тематикой – морская флора и фауна. В последней коллекции гораздо больше цвета, интересные идеи, но с неизменным фирменным почерком.Костюмы сделаны из кожи и сети, используются также черные бусины, создавая ассоциацию с икрой. Коллекция не принадлежит определенному стилю, в ней можно заметить как элементы японского костюма, так и классического сочетания чистых текстур.
Если будете в Тбилиси, непременно посетите Ателье по адресу: Тбилиси, улица Белиашвили 8.
В основе философии дизайна бренда Ek Thongprasert прежде всего присутствует концептуальный аспект. В каждой коллекции можно встретить комбинацию мыслей, дизайнерских элементов, с акцентом на оригинальность и уникальность каждой работы. Каждое из украшений имеет свой индивидуальный стиль и отличается друг от друга.
Kолье на магнит ах Ek Thongprasert, создающее иллюзию разорванной жемчужной нити — интересная и актуальная новинка сезона для тех, кому нравятся оптические секреты.
